Desde su inicio en 2019, el proyecto relacionado con el Día de Muertos ha experimentado una evolución inesperada. Lo que comenzó como un simple pasatiempo entre amigos, creando maquillajes de Catrina y fotografiando paisajes, ha crecido en algo mucho más significativo.
Al principio, el objetivo era disfrutar de la creatividad y la belleza de México sin un plan de negocios formal. Sin embargo, a medida que las imágenes ganaban popularidad, la demanda cambió: la gente quería participar y entender la tradición detrás del Día de Muertos, no solo capturar una imagen.
A medida que la curiosidad de los visitantes aumentaba, el proyecto se transformó en una experiencia completa que incluía fotografía, transporte, alojamiento y comidas tradicionales, además del maquillaje. Esta transición hizo que la propuesta inicial se expandiera y se volviera más compleja.
En 2024, ante la creciente competencia en el mercado de Catrinas, el enfoque del proyecto cambió nuevamente. En lugar de centrarse únicamente en retratos individuales, la idea era crear mundos enteros alrededor de las historias que se contaban a través de la fotografía.
Un nuevo enfoque: El Viaje de las Ánimas
Uno de los proyectos clave en esta transformación fue El Viaje de las Ánimas, una idea que había estado gestándose durante años. La planificación y producción de este proyecto requirió una inversión considerable de tiempo y recursos, y resultó en un conjunto de imágenes que reflejaban la esencia de la tradición del Día de Muertos.
Sin embargo, a medida que reflexionaba sobre la relación entre la creatividad y los recursos necesarios, la idea de utilizar inteligencia artificial (IA) comenzó a tomar forma. En 2026, me sumergí en el mundo de la IA con la intención de explorar nuevas posibilidades creativas.
La integración de la IA en la narrativa visual
La IA ha cambiado la dinámica del trabajo creativo. Ahora, se utiliza para recuperar imágenes, mejorar detalles y acelerar la entrega de fotografías, todo mientras se mantiene la identidad visual del proyecto. Esta tecnología permite explorar ideas que antes eran demasiado costosas de realizar físicamente, lo que abre nuevas oportunidades para contar historias ricas y complejas.
El resultado más destacado de esta evolución ha sido la película “Cada Noviembre,” que se inspira en experiencias personales y en la rica cultura del Día de Muertos. Este filme no solo utiliza IA para su producción, sino que también se centra en las historias humanas que resuenan con el público.
Narrativas íntimas en “Cada Noviembre”
La película aborda la vida de Juan, un personaje que enfrenta una enfermedad pulmonar, y su relación con un perro xoloitzcuintle. La historia se desarrolla en un contexto que refleja la realidad de muchas personas que han experimentado la pérdida y la lealtad incondicional de un animal. Las conversaciones y las experiencias vividas durante el Día de Muertos aportan a la autenticidad de la narrativa.
La producción de “Cada Noviembre” fue un proceso intensivo, realizado en apenas tres semanas con un pequeño equipo. A pesar de las dificultades técnicas, el enfoque se mantuvo en contar una historia coherente y conmovedora, utilizando tanto técnicas tradicionales como herramientas de IA.
Un viaje cultural que trasciende fronteras
Hoy en día, “Cada Noviembre” se presenta en festivales internacionales, llevando el Día de Muertos a un público más amplio. Este esfuerzo es un testimonio de cómo la tecnología puede complementar la narrativa cultural sin reemplazar la esencia de las historias que se cuentan.
La evolución de este proyecto, desde sus inicios con el maquillaje de Catrina hasta la creación de un filme, demuestra que, aunque las herramientas han cambiado, el espíritu de contar historias sobre México permanece intacto. La combinación de creatividad humana y tecnología innovadora abre un nuevo capítulo en la celebración y representación del Día de Muertos.
Alejandro Su es colaborador de Mexico News Daily.
